站在易图境先生的大画前，犹如置身于一种原始生命状态的氛围之中。

 

　　如果说前人也有过类似尺寸的大写意画，但是，易先生的大写意画面上仿佛向外发出声音：红色的荷花如同红色的大鼓，藤黄色花轮就像陕北农民吹响铜唢呐，长而直的荷花枝茎，像古代士兵手中的长枪大戟，跺在地上，阵阵威风，伸张的大块荷叶似一片旌旗，在风中飘动，有色有声，整个画面如同古代战场，千军万马等待号令奔赴疆场，易先生在八尺或12尺或更大的宣纸上作画，用墨、水和红、黄、蓝原色演奏出如此具有爆炸的视觉效果，更突出的是听觉效果，这不仅是写意花鸟画，还是大自然原始生态的交响乐章。

 

　　在易老的画面上，听到的不是江南吴语丝竹，不是广东越剧洞箫，不是东北的“二人转”，不是中原的梆子，也不是西北的秦腔，这是来自湘西山中的保持原始生态的乐音。我没有去过湘西，那里应该还没有受到城市时尚的“污染”，也没有被不中不西的语境混乱所困扰，更不会被考虑现实中的艺术追求以外的种种考虑吧？

 

　　在湘西在块纯净的土地上，艺术家想象力与第四空间交流，心中的孤寂与寻找知音对话的渴望，均在超现实的意境中找到了空间与灵感。于是，大写意发出了悦耳的声音，画出奏出了古朴、纯净、本质和原始的如歌的交响。

 

　　我与易先生交谈，才知道他今年已经84岁了。易老自幼学画，且在专门科班学校中接受过比较完整美术训练。从他学画时起，每天习画，几十年过来没有中断过。就是在文革期间，许多人都放弃了，但是他依然在十分艰苦的环境下画着，易老的画风看不出来从何而来，其中的奥秘，无人可知，只有易老自己道出：在很早的时候，在湘西家乡有一位画得非常好的人。他的画与众不同，大气豪放，超凡脱俗。他后来“癫了”（湖南话疯了），易老看了他的画后，受到极大影响，在这位精神“癫疯”的画家作品中，易老得到了真悟，形成了今天的画风，早先，易老手里还有这位癫疯画家的一幅作品，后来文革中被人拿去了，现在被人搞丢了。

 

　　易老说到这里，面部显露出惆怅。画虽然丢了，谁给搞丢的他记不清楚了，但是这些画面的所有艺术表象与美学信息已经印到易老的记忆中，永远也抹不去了。

 

　　易老教了许多学生，现在这些学生有些已经成名。易老退休后依然在湘西老家做画，偶尔被请到北京等地来做画展。多年前北京的书法家曾来德先生在湘西看到易老的画，他感到这应该是当代大写意花鸟的最佳代表。经过曾来德先生的努力，终于在五年前北京中国美术举办了易图境先生个人画展，立即在京华引起轰动！易老的画册和研究他的文章在全国美术界开始出现，美术同行们开始关注这位来自湘西的花鸟画奇人。中国画院的一位专家看了易老的画后说：如果齐白石今天还在世的话，他应该也会佩服的易老的。

 

　　易老的大写意花鸟是视觉作品，但是给我的感受不仅是视觉上的，还有听觉上的。这就是一场人类对第四空间表达的交响乐，将生活在三维世界中的人的心灵情感用无限的创造力和想象力，谱写成从原始自然生命状态到人类精神灵境中的和声，咏唱给第四空间的众生灵们的原声之歌。

 

　　看完了易的画，我回到家里已经接近了半夜，入睡后我在梦里进入了易老画中的第四空间，视界之中充满了红色、黄色、蓝色音乐符号，耳畔洋溢着生机勃勃的天乐，这是从未听过的意气盎然万物之歌。

 

　　2004年5月5日凌晨